Aucun défilé de mode n’est complet sans le noeud final du créateur, mais les designers textiles indépendants, qui créent des imprimés et des motifs plutôt que des silhouettes, n’ont pas ce moment. Ils restent souvent inconnus du consommateur, même si leur travail peut être ce qui rend un vêtement ou un objet désirable. À San Francisco, les designers textiles qui forment une petite communauté florissante viennent de nombreux milieux et jonglent avec de nombreux rôles. Ils donnent des cours et assistent les concepteurs de produits, vendent en ligne et en gros, proposent un travail sur mesure pour des clients individuels et collaborent avec des startups locales. Certains sont venus dans la ville pour fréquenter l'une de ses écoles d'art réputées ou pour faire la monnaie, et tracent maintenant leurs propres chemins colorés. Voici cinq designers textiles locaux qui créent des produits tangibles et convoités.
Ritsuko Hirai
Le travail de Hirai est l’exemple parfait de la polyvalence d’un designer textile: textiles d’intérieur, tricots, motifs pour enfants et textiles haut de gamme destinés aux défilés. Elle travaille avec des clients privés et des designers de vêtements pour créer des imprimés et des tissus exclusifs «à partir de rien, en fonction de leurs inspirations, de leurs couleurs et de leur humeur». Hirai est née à Abiko, au Japon, et a vécu à Kuala Lumpur, en Malaisie et en Thaïlande avant de s'installer en aux États-Unis et a obtenu une maîtrise en beaux-arts à la Rhode Island School of Design. Hirai a vécu à New York avant de s'installer à San Francisco, la ville natale de son mari, en 2011. Son travail est toujours inspiré par Tokyo et la Chine (Beijing, Shanghai et Xiamen), qui se traduisent par des soies éthérées teintes à la main, des tricots à motifs dessins de surface ludiques mettant en vedette des ours polaires, des chats et des oiseaux kiwis. Les chats sont peut-être un clin d'œil à son quartier actuel de Dogpatch: «J'aime faire des promenades nocturnes dans les allées abandonnées où cohabitent skunks et chats», dit-elle. «Il y a un peu de Tokyo, Kuala Lumpur et Bangkok parsemé dans toute la ville.» Http://ritsukohirai.com.
Schauleh Vivian Sahba, Bouclé SF
«Je pense que la scène textile à S.F. est assez unique », explique Sahba, qui vit dans la ville depuis 19 ans. «Du côté des détaillants, Britex apporte le tissu le plus en vogue du monde entier. En ce qui concerne la production, Fibershed contribue à stimuler la demande de vêtements locaux. De nombreux stylistes indépendants proposent ici des produits fabriqués localement en tirages limités. »Sahba a trouvé sa place en exposant une myriade de compétences acquises lors de ses études sur sociologie à la Polimoda Fashion School de Florence, en Italie, et fréquente le Otis College of Art and Design de Los Angeles pour la création textile numérique. Elle travaille avec des studios de textile, des designers vestimentaires et des entreprises Fortune 500 sur une gamme de motifs allant de «tissus d'ameublement et couvre-fenêtres à la literie pour enfants et aux vêtements pour femmes». Qu'elle applique l'aquarelle à la main ou utilise des techniques numériques pour créer des couleurs vives, Sahba, qui a vécu à Téhéran, à Paris et à Buenos Aires tout au long de sa carrière, s’inspire de sa ville de résidence: «Vous ne pouvez pas vous empêcher d’être séduit à chaque instant, que ce soit de la nature, des vues, de l'architecture , le style, le doré à côté du wabi-sabi. "
Kate Miller, Elworthy Studio
Miller a étudié l'économie pour son diplôme de premier cycle, mais son amour de la mode et de la vente au détail l'a renvoyée à l'école et a incité Shanghai à s'installer à San Francisco en 2013. Elle a étudié le design textile à l'Academy of Art University, mais à mi-parcours dans une maîtrise en programme de beaux-arts, «Je me suis sentie prête à créer ma propre entreprise et je me suis déclarée finie», se souvient-elle. Cette confiance transparaît dans les collections de textiles complexes que Miller crée en utilisant des techniques inhabituelles «axées sur les processus», comprenant des objets rouillés et des films photographiques teints. Elle loue un studio dans le Design District, où elle conçoit des oreillers, du papier peint et des tissus d'ameublement, et vend des textiles par le biais de salles d'exposition et de designers d'intérieur, qui achètent de grandes quantités. «J'aimerais vraiment sensibiliser le secteur du textile au développement durable», dit-elle. . «Sur un plan plus naturel, un grand rêve serait de collaborer avec un hôtel de charme.» Www.elworthystudio.com.
Jennie Lennick, Jenny Lemons
Originaire du Minnesota, Lennick a obtenu une maîtrise en beaux-arts en peinture de la San Francisco Art Institute et enseigne la couture, la broderie, le macramé et le tissage à l’atelier SF. Sa ligne textile, vendue en ligne sous la marque Jenny Lemons, propose des vêtements et des oreillers aux fruits colorés: ananas, bananes, fraises et citrons. Lennick crée l’impression en trempant des tampons en bois dans une teinture et en peignant à la main les détails. «San Francisco est un excellent endroit pour démarrer une petite entreprise créative», dit-elle. Et les motifs de produits frais? Ils sont inspirés par la région de la baie. «Au Minnesota, notre saison de croissance a été d'environ trois mois par an. Je me sens si chanceux de vivre ici et de disposer de produits et de produits frais aussi merveilleux toute l'année », dit-elle. Quelle meilleure façon de célébrer cette abondance que de la mettre sur du tissu? www.jennielennick.com.
Liza Allinger
Dans le cas d’Allinger, prendre une grande initiative audacieuse a abouti à de grands motifs audacieux. Née à Appleton, dans le Wisconsin, Allinger a passé toute sa vie dans le Midwest. Elle a obtenu en 2012 un baccalauréat en beaux-arts et un accent sur la mode et le design de surface de l'Université du Minnesota. Elle a atterri à San Francisco en mars 2016. Le déménagement dans la capitale de la technologie a nécessité une certaine agitation: Allinger partage son temps entre un emploi à temps plein en tant qu'artiste de production chez Molly M Designs dans le district de Mission, où elle a travaillé dans un restaurant et l'a développée. propre ligne de textiles, sacs et accessoires. Travaillant avec les techniques du batik et du tie-dye, ainsi que des tampons en caoutchouc qu'elle sculpte et plonge en couleurs, Allinger est attirée par les impressions imprimées et les combinaisons de couleurs accrocheuses. Dernièrement, elle s'est mise au défi de créer un patchwork de cuir, créant des sacs élaborés et colorés. «Mon objectif est de pouvoir bientôt travailler uniquement à temps partiel et de subvenir à mes propres créations et accessoires en vendant dans des foires artisanales et, bientôt, dans des magasins», explique-t-elle. Malgré le coût de la vie élevé, San Francisco semble être le lieu idéal pour y parvenir: «Depuis que je me suis installée en ville, j'ai été en contact avec de nombreuses personnes intéressées par mon travail et désireuses de contribuer à la réalisation de mes objectifs." Www .liza-rose.com
Flora Tsapovsky est une écrivaine indépendante à East Bay. Email: style@sfchronicle.com